1.9.2008 von mk.

ECHO!!! Ich lieber ja schon immer Echo und Hall. Daher singe ich vermutlich schon seit meiner Kindheit immer unter der Dusche oder in großen Treppenhäusern. Diese Effekte sind einfach klasse (vor allem wenn man seinen Namen laut im Freiburger Münster ruft). Dub hat mich deshalb schon immer fasziniert: von alten Soundspielereien eines Lee “Scratch” Perry bis hinzu zu den dubbigen Wiener Downbeats. Das Heidelberger Label Phazzadelic hat nun eine sehr schöne Compilation mit neueren Dub-Tracks zusammengestellt.Das Spektrum ist auch hier sehr weit. Die Tracks mit Reggae-Touch sind stark vertreten. Z.B. sind die Tracks von Sista Gracy und Umberto Echo echte Highlights. Aber dass Dub nicht nur langsam sein muss, dass zeigen Dubblestandart mit „When I fall in love“. Gelegentlich wird es auch noch etwas elektronischer (Rhythmn & Sound – Queen in my empire). Meine Favorit ist „The Garden - Fly In The Ointment“ - ein Tune den man auch gerne im Club auflegen kann.Insgesamt muss man festhalten, dass Phazzadelic ein gutes Händchen für bei der Trackauswahl zeigen. Im Gegensatz zu vielen anderen Compilations wird es hier nicht langweilig und beliebig. Insgesamt eine empfehlenswerte CD mit viel Echo, verrückten Effekten, guten Grooves und viel Bass. Muss definitiv laut gehört werden.(Quincy Jointz 5 von 5 Punkten)www.phazzadelic.de

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14.8.2008 von mk.

Wann wurde nochmal Billie Holiday geboren? War das 1914? 1915? 1916 oder gar schon 1913? Wie hieß der Gangsterfilm von Francis Coppola Ford, in dem Richard Gere einen Jazztrompeter spielte? War das der “Cashmere Club”, der “Angora Club”, der “Cotton Club” oder der “Mohair Club”? Und was bitteschön ist ein Roadie? Ein jugendlicher Rüpel, ein Tourneebegleiter, ein Straßenbauarbeiter oder vielleicht ein britischer Verkehrspolizist? Fragen über Fragen. Und das JazzEcho hätte bei seinem Verve-Quiz darauf gerne Antworten… und zwar nach Möglichkeit richtige, sonst bleibt es hinterher noch auf seinen tollen Preisen sitzen. Über einge der Fragen werden wahre Musikkenner wahrscheinlich nur milde lächeln können, über andere wiederum schwer ins Schwitzen geraten.

Aber die Mühe (die mit reichlich Spaß versüßt wird) kann sich lohnen: Denn ausgelobt sind einige verlockende Preise. Der Hauptgewinn ist ein Plattenspieler (ein Technics SL 1210), wie ihn auch professionelle DJs benutzen. Dann gibt es auch noch Eintrittskarten zu Konzerten von Till Brönner sowie Randy Crawford und Joe Sample zu gewinnen. Oder ein Komplett-Paket mit allen vier “Verve//Unmixed”-CDs sowie coole Verve-T-Shirts und Plätze auf der Gästeliste des Verve-Clubs. Und auch im Jazz vielleicht nicht ganz so Bewanderte sollten sich nicht abschrecken lassen. Denn bei weitem nicht alle Fragen sind schweren Kalibers. Und das Wichtigste ist doch ohnehin der Spaß an der Sache.

Auf www.verve-quiz.de warten 400 Fragen über die Karriere und das Leben von Jazzkünstlern, die zahlreichen Jazzstile und die Jazzlabels der Verve Music Group.

Wie funktioniert das Quiz? Jedes Spiel umfaßt einen Fragenblock mit jeweils 5 Fragen mit aufsteigendem Schwierigkeitsgrad. Für jede richtig beantwortete Frage gibt es Punkte - wie viele es am Ende sind, entscheidet die Geschwindigkeit, in der man die Fragen beantwortet hat. Man kann das Quiz alleine oder in einem Quizduell gegeneinander spielen.

www.verve-quiz.de
www.verve-quiz.de/prizes
Ziehung der Gewinner: 15.10.2008

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6.8.2008 von mk.

Hint (Hombre, Ninja Tune) is back with “Driven From Distraction” - his first full album on Tru Thoughts. This killer mix of instrumental and vocal tracks sees Hint exploring the eclectic styles of music that have excited and inspired him over the years - from hip hop to electronica, fiery soul to straight up dancefloor bombs - whilst pushing boundaries for a new, unique sound. Stunning guest vocals are provided by long-time collaborator Laura Vane; the prodigious teenaged MC Rizzle; and Tru Thoughts and Zebra Traffic label-mates Kinny and Rup.  Hint has been rocking dancefloors and releasing music of a stunning quality for the best part of the 21st century (notably, Hint was invited to record a Peel Session at Maida Vale in 2002) and this new long player is set to bring his unique and accomplished skills as a producer and composer into the limelight once and for all. He released his debut album, the cheeky and chilled “Portakabin Fever” on Ninja Tune in 2003 and has since released a handful of EPs on Tru Thoughts, which have attracted excellent reviews and acclaim from the likes of Laurent Garnier and DJ Andy Smith (Portishead) and many other DJs and tastemakers worldwide. The “Driven From Distraction” album provides a first and long-anticipated CD release for some of the biggest and most sought-after cuts off those 12″s - such as “I, Silverfish” (with Rup’s masterful stream-of-consciousness MC’ing), “The Tremmuh” and “At The Dance” - along with a host of amazing new tracks.
The opening song, “Keep Your Shirt On” featuring Laura Vane’s soulful vocals, sets the mood for the album - it is pretty stripped down and electronic, but energetic at the same time. On the deeply melodic “Afro Love Forest”, conjuring up images of an exotic leafy glade, Tru Thoughts label-mate Kinny gives a stellar performance, exercising the reaches of her stunning vocal range with soaring melodies and a darker undercurrent. At The Dance” has become something of an anthem since it came out on the EP of the same name late last year. The rush that it captures, at the moment when the massive bassline kicks in and the energy level goes through the roof, has made it a powerful DJ weapon. Bringing a lighter tone to the album, “Got A Pulse”, with its infectious guitar riff develops and progresses into one of Hint’s most catchy compositions.
All the vocal tracks are intentionally quite ‘poppy’, with short intros, tight arrangements and attention-grabbing sounds, such as the other Laura Vane-voiced gem, “One Woman Army”, a fiery soul/boogie style track with catchy vocals and melody and Hint’s trademark quirky beats and riffs. “Snake Patrol”, an instrumental featuring Gavin Stenhouse on guitar, continues the ‘boogie’ theme, and the 80s-style synth lines layered over the guitar parts Illuminate Hint’s fondness for exploring interesting and seemingly strange combinations.
A lush, full track that harks back to some of Hint’s earlier material, “Mutes And Drops” has a chilled, blissful organic sound. In a change of direction, newie “Muddled Morning” features the talents of Rizzle - in Hint’s words, an “insanely ambitious” 16-year-old MC who picked up on Hint’s music through the wondrous medium of MySpace and proceeded to hassle him for a couple of beats. With an aim to keep on representing his own experiences and day-to-day life through his music (whilst he says most of his contemporaries in the MC field are starting to rhyme about stabbing people on the bus and the like) Rizzle is a fun and refreshing presence, laying a hip hop/grime rhyme onto one of Hint’s chunkiest beats yet. “Scrawny’s Beat”, another new track, is a dancefloor bomb that evokes that feeling of being totally overwhelmed by the sound and the pressure coming out of the speakers. “The Tremmuh”, probably Hint’s biggest hit to date, wraps up this album in style and will leave you in no doubt that Hint is on top of his game.

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29.7.2008 von mk.

Amazing release by Gerd featuring the excellent vocals from Vanessa Freeman and Marilyn David. Fire in my Soul is a warm and sexy House banger supported by Dennis Ferrer and Gilles Peterson. Delgui come with an excellent broken remix which is a true Jazzanova fave. So real is an amazing soulful stepper with exquisite vocals from diva Vanessa Freeman. Sandboy deliver an out of this world acoustic jazz version. It doesn’t get any better than this!

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18.7.2008 von mk.

To inaugurate their new travel guide collection Sonar Kollektiv has the honour to re-issue the wonderful folk album “Listen of” of Brazilian singer-songwriter PAUL BRYAN aka SÉRGIO SÁ originally released in 1973 on the label Top Tape in Brazil. As the time goes by this record has been forgotten but it was without counting on JAZZANOVA, who proudly re-release it on Sonar Kollektiv 35 years after! And after all those years Listen Of is still a beautiful and soothing record of ballads and romantic songs
JAZZANOVA member JUERGEN VON KNOBLAUCH found the LP while record digging in Berlin 9 years ago. He played it to the rest of the collective and they all instantly fell for it. Listen Of is also a real collectors’ item almost impossible to find outside Brazil. This re-release is thus a gift to all those, who have been looking for it in vain up to now.. And like JAZZANOVA you will fall in love with PAUL BRYAN’s Listen Of instantly too.

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10.7.2008 von mk.

G-Stone is opening the summer season with three new digital only releases.

Peter Kruder will be dropping his hit ‘Coste’, originally released on Giles Peterson’s InTheHouseCompilation (Defected).

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Tosca up next with ‘Emely’. This one will be all over this summer.

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Finally we have the return of Kieser.Velten with their ‘No Showdown’ digital album. This one is a co-op with Poets Club Recordings featuring some of K&V’s best work. Including some of their best remixes this release is a quality retrospective of a classic sound.

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26.6.2008 von mk.

Jeweils über eine halbe Million Mal verkauften sich die ersten drei Zusammenstellungen der Serie “Verve//Remixed”, die zeitlose Jazzklassiker in zeitgenössisch bearbeiteten Remix-Versionen boten. Die schier unüberschaubar großen Schallarchive der Verve Music Group (kein anderes Label der Welt hat ein umfangreicheres Jazzrepertoire)  bergen natürlich immer noch reichlich Material für weitere Experimente. Nun erscheint die vierte Ausgabe, bei der wieder viele neue Namen aus der DJ- und Remix-Szene zum Zuge gekommen sind: Truth & Soul, Mike Mangini, Kenny Dope, Diplo, Pilooski, Psapp, Mocky, Chris Shaw, Antibalas, Karriem Riggins, 9th Wonder und Cinematic Orchestra.

Die Vorlagen für ihre Remixe stammen von Dinah Washington, Nina Simone, James Brown, Marlena Shaw, Astrud Gilberto, Anita O’ Day, Sarah Vaughan, Patato & Totico, Willie Bobo, Roy Ayers und Ella Fitzgerald. Obwohl sich in diesem Repertoire auch einige klassische Jazzstandards befinden, liegt der stilistische Schwerpunkt hier eindeutig bei Rhythm’n’Blues- und Soul-Nummern, wobei natürlich auch der eine oder andere Ausflug in lateinamerikanische Klanggefilde nicht fehlen durfte.

Dinah Washington - Cry Me A River (Remix by Truth & Soul) Das in Brooklyn/New York ansässige Duo Truth & Soul (a.k.a. Leon Michels und Jeff Silverman) sorgte noch vor kurzem mit einem Remix von “Love Is A Losing Game” von Grammy-Gewinnerin Amy Winehouse für Furore. Für diese Compilation überarbeiteten sie nun Dinah Washingtons unter die Haut gehende Interpretation von “Cry Me A River”.

Nina Simone - Gimmie Some (Remix by Mike Mangini)Die 2003 gestorbene Nina Simone hatte schon zu Lebzeiten Kultstatus. Von ihr wurden für diese Remix-Compilation gleich zwei Songs ausgewählt. Der aus Baltimore stammende Mike Mangini (nicht zu verwechseln mit dem Schlagzeuger gleichen Namens!) entschied sich für die Bearbeitung des Klassikers “Gimme Some”, der 1965 auf dem populären Simone-Album “I Put A Spell On You” erschien. Als Produzent und Toningenieur war Mangini u.a. schon mit Joss Stone, David Byrne und Bruce Hornsby im Studio. Momentan arbeitet er mit der Sängerin Imani Coppola an deren neuestem Projekt.

James Brown - There Was A Time (Remix by Kenny Dope)Auf seinem 1970 erschienenen Album “Soul On Top” unternahm der “Godfather of Soul” und “King Of Funk” einen seiner raren Ausflüge in die Welt des Jazz, als er sich mit dem Orchester des Jazzschlagzeugers Louie Bellson zusammentat. Heraus kam dabei ein Album, das zu gleichen Teilen Soul-Funk und funky gespielten Bigband-Jazz bot. Kenny Dope Gonzalez (Masters At Work) gab dem von James Brown geschriebenen Song “There Was A Time” mit seinem Remix nun neuen zeitgenössischen Drive.

Marlena Shaw - California Soul (Remix by Diplo)Marlena Shaw war 1972 die erste Sängerin, die bei dem legendären Jazzlabel Blue Note einen Plattenvertrag erhielt. Shaw, der Mitte der 90er Jahre nach fast zehn Jahren Pause ein Comeback gelang, war eigentlich nie eine reine Jazzkünstlerin, auf ihren Alben mischte sie mit Vorliebe Jazziges mit Soul und Pop. Den Ashford & Simpson-Klassiker “California Soul” nahm sie 1968 für ihr zweites Soloalbum “Spice Of Life” auf. Der aufregende Remix stammt von DJ Diplo (a.k.a.. Wes Pentz), einem Weltreisenden in Sachen Musik. Geboren in Tupelo am Mississippi, aufgewachsen in Philadelphia und Florida, arbeitete Diplo auch schon in Brasilien, Japan, England und China. Diplo ist derzeit einer der weltweit gefragtesten DJs und Produzenten. 2007 produzierte er zusammen mit Switch das „Kala“-Album von M.I.A. Im Februar 2008 war er als Support-DJ auf der ausverkauften U.S.-Tour von JUSTICE dabei. Seine Remixe für u.a. Kanye West, Justice, Gwen Stefani, Hot Chip, CSS, Peter Bjorn and John, Edu K, M.I.A., Le Tigre und DJ Shadow bringen - wie seine hochenergetischen DJ-Sets - Tanzflächen auf dem gesamten Globus zum Kochen

Nina Simone - Take Care Of Business (Remix by Pilooski)Der Remix des zweiten Nina-Simone-Tracks - “Take Care Of Business” - stammt von dem Pariser Dancefloor-König Pilooski (a.k.a. Cédric Marszewski), der seine Extraklasse bereits mit seinen “Dirty Edits” von Frankie Vallis “Beggin’” und “Who Loves You?” nachhaltig bewies. Das von Andy Stroud geschriebene Original erschien ursprünglich auch auf dem 1965er Nina-Simone-Album “I Put A Spell On You”.

Astrud Gilberto - Bim Bom (Remix by Psapp Remix)Einen Hauch von Bossa Nova verleiht dieser Compilation die brasilianische Sängerin Astrud Gilberto mit “Bim Bom”, einem etwas seltener zu hörenden Stück aus der Feder ihres Ex-Ehemannes João Gilberto, der zusammen mit Tom Jobim als der Vater der Bossa Nova gilt. Den Remix der luftigen Nummer übernahm das Londoner Duo Psapp (a.k.a. Carim Clasmann und Galia Durant), deren eigene Songs viele durch die auch in Deutschland immens erfolgreichen amerikanischen Fernsehserien “Grey’s Anatomy”, “Nip/Tuck” und “The O.C.” kennen dürften.

Anita O’ Day - Tenderly (Remix by Mocky)Die 2006 im Alter von 87 Jahren gestorbene Anita O’ Day war eine der wenigen Sängerinnen, die mit den virtuosen Instrumentalisten des Bebop mithalten konnte. Atemberaubend waren etwa ihre Arbeiten mit den Orchestern von Gene Krupa und Stan Kenton in den 40er und 50er Jahren. Daß sie ebenso blendend aber auch balladeskeres Material zu handhaben verstand, bewies sie u.a. mit dieser Aufnahme von “Tenderly”, die sie 1957 mit dem Quartett von Oscar Peterson (feat. Herb Ellis, Ray Brown und John Poole) machte. Den Remix fertigte der aus Toronto stammende und in Berlin lebende Mocky (a.k.a. Dominic Salole), der mit Gonzales, Peaches und Feist das Kleeblatt der in Europa ungeheuer erfolgreichen kanadischen Independent-Stars bildet.

Sarah Vaughan - Tea For Two (Remix by Chris Shaw)In der Blütezeit der Bossa Nova nahm die Sängerin Sarah Vaughan 1965 ihr Album “Viva! Vaughan” auf, von dem der hier zu hörende Titel “Tea For Two” stammt. Aufgenommen hatte sie es unter der Regie des Produzenten Quincy Jones mit einem ungewöhnlich besetzten Orchester (ohne Trompeten- und Saxophonsätze!), das von Frank Foster geleitet wurde. Den Remix übernahm Chris Shaw, der als Toningenieur und Mixer auch schon Alben von so unterschiedlichen Künstlern wie Bob Dylan, Lou Reed, Public Enemy, Doug E. Fresh, Ween, Cheap Trick und Nada Surf betreute.

Patato & Totico - Dilo Como Yo (Remix by Antibalas)Ein gefundenes Fressen für die Remix-Spezialisten des gefeierten New Yorker Afrobeat-Ensembles Antibalas (Antibalas sind z.B. die backing Band für TV on the Radio & Foals) war “Dilo Como Yo”. Die Nummer stammt von “Patato & Totico”, dem vielleicht einflußreichsten Rumba-Album aller Zeiten, das Perkussionist Carlos “Patato” Valdés und Sänger Eugene “Totico” Arango 1967 mit weiteren Größen der kubanischen Musik (u.a. Bassist Isreal “Cachao” López und Tres-Spieler Arsenio Rodríguez) in New York eingespielt hatten. Im Alter von 81 Jahren ist Patato im Dezember 2007 verstorben.

Willie Bobo - Evil Ways (Remix by Karriem Riggins)Schon drei Jahre bevor Carlos Santana “Evil Ways” 1969 mit seiner Band zu einem Welthit und Klassiker des Latin-Rock machte, hatte der Perkussionist Willie Bobo seine fantastische Version dieses Stücks aufgenommen. Nun nahm sich mit Karriem Riggins ein weiterer Meister  seines Fachs dieser Nummer an. Riggins machte sich bisher nicht nur einen Namen als Produzent von HipHop- und NuSoul-Acts wie The Roots, Common und Erykah Badu, sondern als Jazzschlagzeuger auch an der Seite von Größen wie Diana Krall, Oscar Peterson, Ray Brown und Roy Hargrove.

Roy Ayers - Everybody Loves The Sunshine (Remix by 9th Wonder)Roy Ayers “Everybody Loves The Sunshine” gilt als eines der am häufigsten gesamplten Stücke. Und auf dieser “Verve Remixed”-Zusammenstellung ist es ganz sicher einer der absoluten Höhepunkte. Bearbeitet wurde es hierfür von dem aus North Carolina stammenden DJ und Produzenten  9th Wonder (a.k.a. Patrick Douthit), der u.a. schon Alben von Jay-Z, Mary J. Blige, De La Soul und Destiny’s Child produzierte.

Ella Fitzgerald - I Get A Kick Out Of You (Remix by Cinematic Orchestra)Beendet wird diese Compilation mit einem Track von der unsterblichen Ella Fitzgerald, ohne die eine Verve-Compilation kaum vorstellbar ist. Das von dem Multiinstrumentalisten Jason Swinscoe geleitete britische Cinematic Orchestra wählte zur Überarbeitung einen Klassiker aus Ellas “Cole Porter Songbook” aus: “I Get A Kick Out Of You”.

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15.6.2008 von mk.

“Warum sollte er auch?!”, könnte fragen, wer “Shalina Music” zum ersten Mal hört. Und es wird sicher nicht das letzte Mal sein – denn auf Protassovs erstem Album gibt es so viel zu entdecken, dass man sich, wenn der letzte Track “Never Gonna Stop” erreicht ist, wünscht, Protassov würde wirklich nie damit aufhören, was er offensichtlich so gut macht. Und dann will man als Hörer seine Zeit verschwenden und seiner Musik wieder und wieder zuhören. Und wieder.

Bereits seit den ersten Tagen bei Switchstance Recordings mit an Bord, ist der gebürtige Ruhrgebietler Stefan Fuss alias Protassov mit seinen facettenreichen Sound-Sphären und ordentlich Beat-geladenen Tunes zu einer tragenden Säule im breiten Label-Portfolio geworden, und hat sich auf vielen erfolgreichen Compilations sowie in Snow-/Skate-/Surf- Filmen rund um den Globus verewigt. Darüberhinaus hat er für Jugoe (Bastard Jazz), Dr. Rubberfunk (GPS Productions) und andere spannende Remixe produziert.

Protassovs Studio, das Mechano Tonatelier, liegt in einer einsamen Landschaft irgendwo in den industriellen Weiten der zentralen Ruhrgebiets-Metropole Essen. Hier, inmitten einer ungeordneten Vielzahl von Instrumenten und musikalischen Gerätschaften, findet Protassov die Ruhe, seine gechillten Tracks zu komponieren und auszuproduzieren. Doch auch wenn er die meisten seiner Parts selbst spielt und am Computer komplettiert, ist er ganz sicher kein Einzelgänger.

Marcus Stuetz ist ein langjähriger Freund, der auf “Shalina Music” zum ersten Mal musikalisch mit Protassov kollaboriert. Seine Meisterschaft verschiedener Gitarren-Stile ist in vielen der Tracks zu hören und liefert harmonische Gegensätze und groovige Riffs zu den fachmännisch ausgearbeiteten Drums, Percussions und Sample-basierten Sound-Ideen. Bajka ist eine befreundete Sängerin, die bereits mit Beanfield, Bonobo, Radio Citizen oder den Poets of Rhythm gearbeitet hat. Ihre starken Lyrics und schöne Stimme sind im Reggae-Track “I Wonder” zu hören.

Von atmosphärischem Hip Hop wie im Opener “Liquid Season” über Broken Beat Pop wie dem Titelstück “Shalina Music” über nachdenkliche Reggae-Songs wie “I Wonder” und richtige Stomper wie “Fine Times”, mediterran anmutende Flic Movie-Soundtracks wie “Baby Headache”, stimmungsvolle Zen-Soundlandschaften wie in “When We Dance” oder den bereits erwähnten Closer “Never Gonna Stop” – wenn diese Zeit wirklich verschwendet ist, dann sollte man Protassovs Beispiel folgen und seiner “Shalina Music” lauschen!

www.switchstancerecordings.de

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30.5.2008 von mk.

Three years ago Compost Records was breaking new grounds with the formation of the Blacklabel Series. The aim was to put Compost back on the dancefloor map and into the cases of the world’s leading international DJs. The formula was easy: less jazz and soul - more house and techy stuff. The outcome wasn’t the “typical” Compost sound that people related with the Munich based label. This was bleepy and creepy, dark and pumping! Distinguishable by its artwork, colour and sound, the Blacklabel Series turned out to be the perfect imprint to release forward thinking club tracks, DJ tools and sonic experiments – “because Zeitgeist won’t stop!” (De:Bug magazine on Blacklabel). To this day there are 30 releases on the Blacklabel imprint and the backing and praising from key players worldwide is growing with each new 12″…

The third volume of the “Blacklabel Series” unites the brightest moments of the successful 12″ series on a CD compilation – this time in form of a special DJ mix done by uprising Blacklabel act Jay Shepheard. This new jack arrived on the scene last year with the release of his debut EP “Blacklabel #19″. With the help of strong DJ support from top Jocks like Joris Voorn, Ben Watt, Prins Thomas, Marcus Worgull, or Ludovic Llorca this EP gave Jay good profile straight off the bat which he built upon nicely with the follow up EP “Blacklabel #28″ released in December 2007. At the moment he is finishing his next 12″ on Compost including three new tracks from Jay himself and a strong Manuel Tur & Dplay remix of his first hit “Pipes’N'Sneakers” (the last track on this compilation). Also keep your eyes open for his recent remix works for Juno Records and Faze Action.

www.compost-rec.com

www.myspace.com/compostrecords

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22.5.2008 von mk.

Karuan´s long awaited followup to his debut “Dohuki Ballet” is finally here.
Entitled “Pop Arif”, album no.2 is nothing you might have expected after listening to his first offering. But yes, “Pop Arif” is magic. What you will be hearing is the transition of an artist from simply being a composer to a true songwriter.

Instead of riding on the success of “Dohuki Ballet” and dropping a second album straight after, he let his style evolve to the next level. In the tradition of another famous Kurdish musician, Mohamed Arif, his music has taken a slight turn towards pop music. But neither Mr.Arif nor Karuan intendend to take this route, it all came totally natural. The album title therefore, can be understood as a homage to modern Kurdish music in general and Mr. Arif specifically. The first thing one will notice, when listening to “Pop Arif” is the heavy use of vocals compared to album no.1. For those who know Karuan personally, this will come as no surprise. Karuan had been singing and playing guitar in Indie-bands through out his teenage years and beyond.

The incorporation of vocals opens up a new dimension, making it even harder to describe “Pop Arif” in a couple of words. Bottom line though, is that Karuan is playing in his own league now. We here at Sunshine call it “Unique Urban-oriental Soul”. His talent to incorporate the most diverse instruments into his clever and thought out arrangements have been driven to perfection on “Pop Arif”. Flutes, guitars and foremost vocals are arranged and fitted into his soulful productions. The outcome is a timeless album, full of real songs and not just simple tracks.

www.sunshine.at

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